storia dell'arte

[index] [Introduzione] [Storia] [Inglese] [Religione] [Filosofia] [Attualità] [Storia dell'arte][ Italiano] [Latino] [Scienze della terra] [Fisica] [Matematica]

Storia dell'arte
J. LOUIS GERICAULT

Per “Romanticismo “ si intende un periodo che, in opposizione al Neoclassicismo ha la sua prima manifestazione in Francia e poi si sviluppa successivamente in Inghilterra e in Germania , fino all’affermarsi del Realismo intorno al 1848. L’uso ha tuttavia conferito al termine una estensione molto maggiore , tanto da potersi asserire che fenomeni di natura romantica ebbero luogo in Europa a partire dalla metà del XVIII , fino alla fine dell’Ottocento ed oltre . Tra i maggiori esponenti di questo periodo troviamo Theodore Géricault, la cui opera ha inizio con il crollo dell’età napoleonica ed esprime la crisi della generazione formatasi sugli ideali illuministi e delusa dagli avvenimenti storici: pessimismo e impeto passionale , alimentato dal byronismo e dalla partecipazione sentimentale alle lotte per l’indipendenza nazionale del popolo greco , sono gli elementi che ispirano “ La zattera della Medusa “ la sua opera più nota . Ma la formazione materialistica di Gericault , compiutasi a contatto con medici e naturalisti , il senso immediato e possente della Natura fanno di lui il precursore del Realismo . La zattera della Medusa è un dipinto di m.5x7 e mostra i pochi scampati al naufragio della fregata francese Medusa, inabissata al largo delle coste africane nel 1816, nel momento in cui avvistano in lontananza la nave che li porterà in salvo .
Tra le onde minacciose e cupe , sotto un cielo ancora in gran parte plumbeo, tutti gli uomini sono accalcati nell’unica porzione ancora solida dello squallido relitto, un compatto spazio quadrangolare con un vertice che sta sul bordo inferiore della tela .
Al di sopra di tale spazio le cime (funi) che tendono l’albero che sorregge una tela di fortuna disegnano una piramide . La stessa geometria è determinata dagli uomini legati fra loro dalle braccia che si toccano, si sfiorano o sorreggono e culmina con il negro che sventola un panno bianco e rosso . Tale ultimo personaggio è noto anche attraverso uno studio particolareggiato conservato a Louvre . Gli sguardi degli uomini dei due gruppi nel fondo e le loro braccia sollevate in un gesto d’aiuto e di soccorso sono rivolti verso il puntino che, all’orizzonte, indica la nave della salvezza. In primo piano i cadaveri sono testimonianza della lunga sofferenza patita. In basso a destra , un cadavere riverso è coperto da un drappo che richiama alla mente il lenzuolo funebre degli antichi. A sinistra , un giovane morto nudo , è sorretto e trattenuto da un vecchio ammantato di rosso e dal nobile volto pensoso che nella dignità è simile a un eroe omerico . Le braccia allargate, la testa reclinata, gli occhi serrati e le labbra dischiuse lo accomunano a un dio dormiente .